Изобразительное искусство и художественный труд в начальной школе: система преподавания уроков ИЗО в 1-4 классах по программе Б. М. Неменского

Подробное описание

ВВЕДЕНИЕ

Как в прошлые годы, так и сегодня в структуре содержания образования доля эстетического воспитания более чем скромна. Школьные программы и практика литературного, музыкального и художественного образования далеки от совершенства. Но учителя-практики и ученые упорно ищут и разрабатывают новые подходы в преподавании предметов эстетического цикла. Коллектив научных работников и педагогов под руководством одного из ведущих художников нашей страны Б. М. Неменского много лет разрабатывал большую совокупность вопросов нового подхода к преподаванию изобразительного искусства в школе. Многолетняя теоретическая и практическая работа вылились в стройную программу, охватывающую все возрастные группы. В данном пособии предлагается система построения занятий в соответствии с этой программой в начальной школе с 1 по 4 класс.

Кратко суть программы Б. М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд» можно изложить в следующих пунктах:

Во-первых, отличие предмета искусства от предмета науки. Если в преподавании так называемых «точных» наук (физики, химии, математики) доминирует логическое мышление, а чувства, эмоции находятся в подчиненном положении, то на уроках эстетического цикла (литература, музыка, изобразительное искусство) эмоции играют гораздо более значительную роль, во всяком случае, не меньшую, чем логическое мышление.

Во-вторых, наука исследует сам предмет, а искусство исследует отношение человека к предмету. Это различие налагает специфический отпечаток на методы преподавания.

В-третьих, «воспринимающий», чтобы понять, что ему хочет сказать «передающий», должен как бы слиться с ним в единое эмоциональное целое. Этот закон художественного уподобления определяет особенности передачи художественных знаний.

В-четвертых, вносится существенное изменение в понимание назначения знаний, навыков, умений при преподавании изобразительного искусства. «Художественное творчество может и должно не только соседствовать с приобретением знаний и навыков, но и быть с ними очень прочно, повседневно связано. Знания, навыки и творчество должны быть не самоцелью, а средством овладения языком искусства – чтобы через язык искусства воспринимать его художественную информацию».

Ни язык искусства, ни его история не являются еще сутью, содержанием искусства. Именно поэтому опасно их делать целью, а не средством преподавания, обучения, развития в школе, где основная задача – формирование не профессионала, а человека. Со школьных лет надо открыть дорожку ребенку не к внешним, а к внутренним, сутьевым явлениям искусства, его эмоционально-нравственному, не только профессиональному, а именно к человеческому содержанию – опыту веков в формировании отношения человека к миру.

На искусство нельзя смотреть как на пилюли, спасающие от бед. Оно было и есть лишь орудие боя за убеждения, за представления о добре и зле, о прекрасном и безобразном. Искусство – поле этого боя. Оно плуг на пашне души, а не лекарство. Плуг сам не пашет. Им нужно уметь пользоваться.

Итак, не просто грамота или история искусства должны быть сутью школьного предмета искусства. Не форма, а содержание, выраженное через форму, должно стать и подлинным содержанием предмета.

Содержание